Vad är typisk för romantiken
Romantik trodde å andra sidan att allt tillhörde själen, oavsett om det var en person, en nation, historia eller natur. Denna själ härstammar från Gud. Romantiken hävdade själens fria vilja, själens odödlighet och att det finns en Gud. Dessa saker var så uppenbara att även diskutera saker skulle vara slöseri med dyrbar tid. Min personliga teori om varför romanen hade en inverkan var att vad är typisk för romantiken före upplysningen var lika säker på existensen av en allsmäktig Gud när det inte fanns någon rimlig förklaring till naturens natur.
Således den säkerhet som fanns tidigare. Romantik var en önskan om säkerhet som fanns tidigare, och en fascination för övernaturliga saker. Samtidigt, när England var det land där upplysningen först uppstod, var det också den första reaktionen mot den. Den skotske prästen James MacPherson publicerade prosa dikter under den kollektiva titeln Ossian ' s songs. Han hävdade att det var översättningar av det keltiska originalet Från e-talet.
Det finns många engelska romantiker, så jag föredrar att dyka in i bara två av dem, eftersom de ligger bakom de verk som jag personligen har producerat i andra sammanhang. Walter Scott var Scott och var den mest lästa författaren i början av talet. Han hade åtminstone ett trettiotal romaner innan han kom ut, innan han lämnade. Den mest kända är "Ivanho", som är en omskrivning av den ursprungliga Robin Hood.
Aivango Knight är också inblandad här. Den filmade versionen sågs inte bara på nyårsafton.
En roman om kampen mellan gott och ont, och till och med en kärlekshistoria utan svar, bygger på författarens eget liv. Scott var väldigt bra på att göra historien spännande samtidigt som han hade solida historiska färdigheter. Detta gjorde hans romaner mycket framgångsrika i hans genre av "historiska romaner". Scott fick folk intresserade av historien, och därför gav han historien en spark i ryggen.
Något som förvånade mig, och som jag inte associerade med romantik alls, var Mary Shelleys Frankenstein. Först, lite om författaren, hon var faktiskt hustru till skandal-kokad av Percy Bishop Shelley. Mary, som hade radikala föräldrar, gifte sig således med denna ännu mer radikala man och bosatte sig med honom i Italien. Efter sin mans död skrev hon flera romaner, varav Frankenstein är den mest kända.
Vi pratar om Professor Frankenstein, som helgar sitt liv för att skapa ett liv ur svåra delar. Efter ett års arbete som drogmissbrukare avslutade han sitt arbete, resultatet var en dålig varelse med ett ogynnsamt utseende som såg övergiven av sin Herre. Varelsen springer in i skogen, de människor den möter ser den som ett odjur, och att behandla den gör den till ett monster, när det i själva verket är en professor som borde kallas Monster.
Trots sina modiga försök kan monsteret inte förvärva den kärlek han längtar efter, och nu har han hämnat professorn genom att döda hela familjen. Sedan lämnar Frankenstein för att avsluta monsteret, allt slutar med professorn som sträcker sig, och monsteret, som såg sin sista livsuppgift, kan nu vila i fred på egen hand. Jag tror att Mary Shelleys tanke bakom denna roman Var att visa hur galet det kan gå om vi människor försöker vara våra egna gudar, hon uttryckte troligen sin bestörtning över Darwins utvecklingsteori.
Detta ämne är det mest aktuella med de etiska dilemman vi har när det gäller genteknik och kloning, med dagens teknik är det exceptionellt hypotetiskt möjligt att skapa ett Frankensteins monster. Tyskland tysk litteratur under perioden kallas vanligtvis Storming och Drang. Några av de tyska romantikerna var anhängare av denna rörelse, som uttryckte sin avsky för bland annat konservativa regenter, adelens privilegier och överdrivna skäl.
Young, Goethe och Rousseau var de som lade grunden för dessa tankar, som sedan dess har fyllts med ideologer av romantik. Romanen som helhet kan sammanfattas i ett antal delar av huvudfunktionerna. Dessa tankar har gjort sin väg starkt i olika länder och i olika författarskap. Det var inte bara en lärd romantiker som filosoferade om själen, naturen och natten, utan också om den populära romanen som fortfarande lever idag.
Den typiska romantiska beteckningen är lämplig för det enkla och ursprungliga. Att bo på landsbygden i naturen ses som något vackert, mycket vackrare än att bo i en stad med civilisation och industri. Tankar spreds bland annat av Rousseaus romaner, Ossians sånger och Werthers Goethe. Vanliga människors sånger har blivit viktigare, och de ses som ett uttryck för människors själar.
Personen som person blir mycket viktigare än tidigare. Det individuella jaget är i centrum för allt i livet, och vissa menar till och med att utan självupplevelsen kommer världen inte att existera. Det finns ett förakt för det logiska och rimliga. Romantikern tror att detta räcker för att känna att han känner på ett visst sätt, och han behöver inte stöd från en annan person. Naturen börjar med intrycket av Goethe, och Rousseau anses vara något levande och inspirerat.
Han har sina egna känslor och till och med sitt eget språk, som bara kan förstås med fantasi. Naturen jämförs med Gud, och strävan efter naturen kommer att vara densamma som strävan efter livet efter det. Tanken att själen kommer från en högre verklighet, att den efter livet kan återvända vad är typisk för romantiken livet på jorden, för att betraktas som en förväntan på denna höjd.
Till skillnad från rationalister börjar de revidera mosen med en själ, och både artister och poeter betonar att en person har en nattsida som innehåller dolda hemligheter. Romantiska skräckförfattare som Edgar Allan Poe och E. Hoffman, börja utforska de omedvetna processerna hos den mänskliga psykiska och bli föregångare till talpsykologer.
Escapism, dvs med den här tanken ville de komma bort från vardagen med industrier och krig till avlägsna länder och smidigt. Under denna tid översattes samlingen av sagor Tusen och natt och berättelser om exotiska platser, och människor blev vanligare. En historisk roman om strider, hjältar och hjältinnor har också skapats. Litteratur började uppskattas på ett annat sätt under romantiken.
De stora föregångarna var de som bröt mönstret och skapade något original. De visade sin egen herre till vilken du kunde springa. Författarna skrev mycket om sina känslor, och materialet var inte längre viktigt. Texter har nu blivit vanligare efter att prosa tidigare hade dominerat. Romanen i Europa, som var typisk för romantik, var att man började uppskatta det mystiska och det fruktansvärda, och jag hittade exempel på detta i flera verk som jag läste.
Edgar Allan Poe beskriver vad är typisk för romantiken sin novell ett "skvallrande hjärta" med en splittrad personlighet. Det handlar om en hemvårdsleverantör som föreställer sig att personen han arbetar med är ett dåligt öga. Detta gör honom galen, och han dödar en man och gömmer honom under golvet. När polisen anländer till platsen kan han inte stanna, men erkänner när han hör ett bultande hjärta.
När Poe skriver ur en mördares synvinkel visar han den mänskliga själens mörka sida, och den blir också mycket pålitlig. Det visar också hur komplicerat det mänskliga undermedvetna är, vilket vanligtvis är romantik i motsats till upplysning. På samma sätt beskriver han den mörka sidan av den här mannen på ett så orealistiskt men realistiskt sätt att det blir trovärdigt.
Edgar behöver inte följa reglerna alls, och att berättelserna inte är riktiga spelar ingen roll alls. Det handlar om en upplyst detektiv från London som kommer till byn för att ta reda på varför människor halshuggas. I detta gör du narr av upplysta forskare och deras forskning. Resten av filmen är full av skräck och mycket romantisk. Erotiska tankar dolda i en persons undermedvetna presenteras här på ett sätt som inte tidigare var vanligt.
Forskaren i boken lyckas skapa ett monster konstgjort. Det är orealistiskt, men det är fortfarande gjort så att det blir pålitligt, men inte i filmen. Boken är full av skräck och mysterium, vilket gör att hon karakteriserar romanen i mycket gott skick. Det är skrivet på ett sådant sätt att det kan vara en varning till forskare. Om utvecklingen går för fort kan det få oöverträffade konsekvenser.
Shelley trodde förmodligen att forskare skulle ägna sig åt romantik. Redluvan, Snövit och Askangen är några av Grimm-sagorna de samlade när de åkte till Tyskland. Tron att människor har några andliga drag växer, och grim brothers ville behålla det som de menade att det skulle vara i berättelserna. Jag kan hålla med om detta, när du läser sådana gamla berättelser kanske du märker att de kommer från en viss kultur.
I Saga Frithiofs märker du hur Tegnxxr tar över bröderna Grimm och vill rädda människors själar genom att gå tillbaka till det ursprungliga och enkla. Vi pratar om vikingar, som omges som en medeltida riddare. Karaktären är som Homer Achilles från början, men blir till romantik så att han passar in i romanen. Scott Waverleys Ivanhoe berättar historien om en riddare under medeltiden som måste göra allt för att rädda sin älskade och kungen.
Det faktum att det äger rum under medeltiden är en mycket typisk romantiker eftersom någon ville fly från det moderna och tillbaka till det förflutna. Aiwango gör fantastiska saker som att råna en vacker prinsessa, vilket visar hur mycket en person kan hantera. Förutom den historiska handlingen finns det också ett kärleksdrama som gör henne öppen för lust och passion, vilket är en mycket typisk romantiker.
Werthers lidande är relaterat till Werther, som är kär i en kvinna som tyvärr redan är förlovad med en Upplysningsman. Därför är Werthers kärlek till en kvinna passionerad. Problemet är att Werther inte är glad att hon är hennes älskare, men vill ha allt eller ingenting. Werther lider av många tvivel, men i slutändan bestämmer han sig för att döda sig själv. Om någon skulle karakterisera en roman med en roman, skulle Werther lidande vara mycket lämpligt.
Nästan alla funktioner som är typiska för romantik ingår i detta arbete, varför det fortfarande är populärt idag. Anledningen är inte längre giltig, som under upplysning, och känslor är viktigast. Goethe skriver på ett sätt som är för sig själv att vara i centrum för allt, och detta förstärks av det faktum att boken är skriven som ett brev skrivet av Werther själv. När han sitter i sitt locus, ett träd på en kulle, beskriver han naturen på ett extremt panteistiskt sätt, det vill säga.
Den romantiska filosofen Rousseau skriver i sin bok Emile om hur man uppfostrar barn.